Về Nghệ sĩ Mathilde Granveau

Mathilde Granveau, một nữ nghệ sĩ đương đại người Pháp, là người không ngừng khám phá sự cân bằng tinh tế giữa cấu trúc và chuyển động, giữa sự chính xác và trực giác. Tác phẩm của cô được định hình bởi những nơi cô từng sống: Pháp, Lào, Thổ Nhĩ Kỳ và hiện tại là Việt Nam. Mỗi vùng đất đều để lại dấu ấn riêng, thể hiện qua nhịp điệu hình học và những bố cục táo bạo trong các sáng tạo của cô.

Trọng tâm trong các tác phẩm của Mathilde là một hành trình xuyên suốt sự biến đổi, nơi mỗi hình khối, đường nét và màu sắc đều phản ánh cả sự vững chắc và phát triển. Đặc biệt, bộ sưu tập "ROOTS" (Cội Nguồn) của cô đi sâu vào sự cân bằng giữa ổn định và tiến hóa, sử dụng các họa tiết hình học để tượng trưng cho những kết nối neo giữ chúng ta, đồng thời tôn vinh sự tự do để thay đổi.

Qua mỗi tác phẩm, Mathilde mời bạn dừng lại, cảm nhận và đắm mình vào những hoa văn hé lộ chiều sâu của những kết nối nội tâm trong mỗi chúng ta.

Hành Trình Nghệ Thuật Của Mathilde Granveau

"ROOTS" - Gắn Kết Cùng Việt Nam, Lấy Cảm Hứng Từ Thế Giới

Hành trình nghệ thuật của Mathilde Granveau không ngừng nghỉ, được định hình bởi những nơi cô từng sinh sống và những trải nghiệm đã tác động mạnh mẽ đến sự phát triển sáng tạo của cô. Từ những năm tháng đầu tiên đặt nền móng ở Pháp cho đến những chuyến đi khám phá khắp Đông Nam Á, Nam Mỹ và Châu Phi, mỗi chặng đường đều bổ sung thêm những lớp lang chiều sâu, văn hóa và sự thấu hiểu vào tác phẩm của Mathilde.

Tại Việt Nam, cô tìm thấy một kết nối sâu sắc với thế giới tự nhiên, điều này tiếp tục dẫn lối và biến đổi thực hành nghệ thuật của cô. Tác phẩm của Mathilde pha trộn sự chính xác của hình học với các yếu tố lấy cảm hứng từ môi trường xung quanh, phản ánh sự linh hoạt và năng lượng mà cô đang đón nhận.

Hành trình này đã cho cô thấy rằng nghệ thuật không chỉ là sự sáng tạo đơn thuần, mà còn là cầu nối, là cuộc khám phá cách chúng ta trưởng thành, thích nghi và định vị bản thân trong thế giới xung quanh.

Quá Trình Sáng Tạo Của Cô

Quá trình sáng tạo của cô là một điệu nhảy duyên dáng giữa ý đồ rõ ràng và sự ngẫu hứng tức thời. Mỗi tác phẩm bắt đầu bằng một tầm nhìn ban đầu, nhưng chỉ thông qua hành động tinh tế của việc tạo lớp và bóc tách các lớp, hình hài chân thực và sống động mới dần hiện ra.

Những dải băng dính mà cô sử dụng vừa là kim chỉ nam vừa là giới hạn, tạo không gian để tác phẩm nghệ thuật tự do phát triển. Nhưng chính khoảnh khắc lột bỏ băng dính, sự hé lộ chậm rãi ấy, mới thực sự khám phá ra tâm hồn ẩn sâu của tác phẩm: câu chuyện chưa kể nằm khuất bên dưới.

Quá trình này tựa như một tấm gương phản chiếu chính cuộc sống: một sự mở ra không ngừng, một sự cân bằng hài hòa giữa kỷ luật và sự buông bỏ, luôn dành chỗ cho những góc nhìn mới được nhìn thấy và thấu hiểu.