Meet the Artist 2026: Đất Vang với Mathilde Granveau và Đàn Đó
Một số sự kiện văn hóa được ghi nhớ không phải vì chúng giải thích một chủ đề mà vì chúng cho phép mọi người cảm nhận nó.
Meet the Artist 2026: Đất Vang - Đất thở, đất vọng là một trong những khoảnh khắc như vậy. Được tổ chức bởi Shilla Monogram Danang vào ngày 25 tháng 6 năm 2026, buổi tối đã mang đến sự kết hợp giữa âm thanh, hội họa, thủ công, lòng hiếu khách và ký ức văn hóa Việt Nam thông qua cuộc gặp gỡ giữa Đàn Đó và Mathilde Granveau.

Meet the Artist 2026: Đất Vang tại Shilla Monogram Danang.
Sự kiện được xây dựng xoay quanh một từ: đất. Không chỉ là vật liệu, mà còn là cội nguồn của gốc rễ, ký ức, sự gắn bó và kết nối. Từ đó, âm hưởng vang vọng: âm thanh còn đọng lại, cảm xúc tiếp tục và những cuộc trò chuyện bắt đầu sau khi khoảnh khắc đã trôi qua.
1/ Chủ đề bắt nguồn từ đất
Shilla Monogram Danang tọa lạc giữa năng lượng hiện đại của Đà Nẵng và chiều sâu văn hóa của Hội An. Vị trí này mang đến cho các sáng kiến nghệ thuật của nơi đây một ý nghĩa đặc biệt. Meet the Artist không chỉ là một chương trình giới thiệu tác phẩm; đó còn là cách khu nghỉ dưỡng trở thành điểm gặp gỡ giữa khách hàng, di sản địa phương và những tiếng nói sáng tạo đương đại.
Với Đất Vang, điểm gặp gỡ đó được xây dựng thông qua hai phong cách rất khác biệt. Đàn Đó mang đến âm thanh thông qua những nhạc cụ thủ công được tạo hình từ tre, đất sét và gốm. Mathilde Granveau mang đến hội họa thông qua màu sắc, hình học, kết cấu và ký ức.
Meet the Artist 2026: Đàn Đó tại Shilla Monogram Danang.
Hai phong cách không minh họa cho nhau. Chúng đứng cạnh nhau, mỗi phong cách giữ ngôn ngữ riêng, đồng thời mở ra một không gian chung về vật liệu, văn hóa và kết nối con người.
"Văn hóa là cội rễ và Con người là năng lượng."
Cụm từ này, được Tổng Giám đốc Karim Meziane chia sẻ, đã trở thành một trong những cách rõ ràng nhất để hiểu tinh thần của buổi tối. Văn hóa không được coi là sự trang trí. Nó được coi là một cội rễ sống, được lưu giữ trong vật liệu, cử chỉ, âm thanh và câu chuyện.
Đọc tiểu sử của Mathilde: https://mathildegranveau.com/pages/bio
2/ Hai ngôn ngữ nghệ thuật, một cội nguồn chung
2.1/ Mathilde Granveau: Hội họa như một hình thức bám rễ
Các bức tranh của Mathilde Granveau đã góp mặt trong buổi tối một cách khác biệt.
Là một nghệ sĩ đương đại người Pháp đang sinh sống và làm việc tại Việt Nam, Mathilde thường làm việc dựa trên những dấu vết mà một nơi để lại: kiến trúc, dệt may, phong cảnh, thủ công, màu sắc và cử chỉ hàng ngày. Các bức tranh của cô không trực tiếp mô tả Việt Nam. Chúng chuyển đổi những ấn tượng thành hình thức, nhịp điệu và sự cân bằng.
Với Meet the Artist 2026, cô đã trình bày 11 tác phẩm chọn lọc: Prithvi, Mirror, Gaia, Bloom, Fusion, Union, Nomad, Keyrah, Constellation, Within và Beyond.

Mathilde Granveau đã trình bày các tác phẩm nghệ thuật chọn lọc trong Meet the Artist 2026: Đất Vang.
Cùng nhau, những tác phẩm này mang đến cái nhìn sâu sắc về những câu hỏi xuyên suốt thực hành của cô: làm thế nào để thuộc về khi đang di chuyển, làm thế nào để mang theo ký ức mà không cố định nó, làm thế nào để xây dựng cấu trúc trong khi vẫn để lại không gian cho trực giác.
Đây cũng là lý do tại sao sự kiện này kết nối một cách tự nhiên với bộ sưu tập ROOTS của cô. ROOTS là về việc tìm kiếm cảm giác vững chãi ở một nơi xa lạ. Nó nói về du lịch, bản sắc, ký ức và quá trình chậm rãi cho phép một nơi mới trở thành một phần trong thế giới nội tâm của một người.
Tại sự kiện này, các bức tranh của Mathilde đã trở thành một cách khác để nghĩ về đất: không chỉ là đất đơn thuần, mà là nền tảng cảm xúc lưu giữ trải nghiệm.
Khám phá tất cả các bức tranh gốc
2.2/ Đàn Đó: Đem đến âm thanh cho đất
Đàn Đó đã mang đến sự hiện diện vật lý đầu tiên cho buổi tối.
Nhạc cụ của họ không phải là những vật vô tri. Tre, đất sét và gốm mang dấu ấn của sự khéo léo, kiên nhẫn và địa phương. Khi được biểu diễn, những vật liệu này trở thành nhịp điệu, rung động, sự tĩnh lặng và hơi thở.

Sức mạnh của Đất Vang đến từ khoảng không gian giữa hai phong cách.
Đàn Đó hoạt động thông qua rung động, cử chỉ và nhạc cụ thủ công. Mathilde hoạt động thông qua sơn, băng dính, màu sắc và bố cục hình học. Một phong cách di chuyển qua âm thanh. Phong cách kia di chuyển qua hình ảnh.
Nhưng cả hai đều quay trở lại cùng một câu hỏi. Điều gì kết nối con người với một nơi? Vật liệu mang theo điều gì? Làm thế nào để văn hóa có thể được chia sẻ mà không bị cố định hay đơn giản hóa?
Vật liệu khác nhau. Nhịp điệu khác nhau. Một cội nguồn chung.
Khách mời di chuyển trong không gian với những câu hỏi này xung quanh họ. Một âm thanh có thể thay đổi cách nhìn một bức tranh. Một bức tranh có thể tạo ra một hình dạng khác cho những gì vừa được nghe. Mối quan hệ này không cần phải giải thích nhiều. Nó xảy ra thông qua chính trải nghiệm.
Đó là phần thú vị nhất của buổi tối. Đất Vang không phải là một màn trình diễn ở một bên và một cuộc triển lãm ở bên kia. Đó là một cuộc đối thoại giữa hai cách cảm nhận thế giới.
3/ Một đêm của âm thanh sống động, tranh vẽ và những cuộc trò chuyện
Buổi tối mở ra với một cảm giác tò mò.

Meet the Artist 2026: Mathilde Granveau tại Shilla Monogram Danang.
Khách mời bước vào không gian sự kiện và thấy những bức tranh của Mathilde đã có mặt trong phòng. Xung quanh họ, sân khấu đã được chuẩn bị cho màn trình diễn của Đàn Đó. Bầu không khí không xa cách hay trang trọng. Nó gần gũi, ấm áp và sống động.

Giới thiệu về khách mời, không gian sự kiện hoặc các tác phẩm nghệ thuật trong phòng
Mọi người di chuyển chậm rãi trong không gian. Một số dừng lại trước các bức tranh. Một số nhìn vào các nhạc cụ. Những người khác nói chuyện với các nghệ sĩ, chụp ảnh hoặc đơn giản là chờ đợi âm thanh đầu tiên.

Khách mời đến dự một buổi tối được định hình bởi âm thanh, hội họa và ký ức văn hóa Việt Nam.
Trong buổi tối, màn trình diễn của Đàn Đó đã làm thay đổi bầu không khí của căn phòng. Khách mời không chỉ xem các nhạc sĩ biểu diễn; họ đang lắng nghe vật liệu được kích hoạt. Âm thanh mang đậm chủ đề Đất Vang vì nó đến từ chính đất, được tạo hình bằng tay và được con người tạo ra.

Đàn Đó mang âm thanh của tre, đất sét và gốm vào buổi tối.
Cùng với màn trình diễn, Mathilde đã giới thiệu 11 tác phẩm nghệ thuật chọn lọc mang lại nhịp điệu hình ảnh cho buổi tối.
Prithvi, Mirror, Gaia, Bloom, Fusion, Union, Nomad, Keyrah, Constellation, Within và Beyond di chuyển qua các ý tưởng về đất, phản chiếu, tăng trưởng, du lịch, kết nối và chuyển đổi. Một số tác phẩm có cảm giác neo đậu và kiến trúc. Những tác phẩm khác có cảm giác cởi mở hơn, linh hoạt và đang chuyển động.

Mathilde Granveau đã trình bày 11 tác phẩm nghệ thuật chọn lọc trong Meet the Artist 2026: Đất Vang.
Nhìn chung, các bức tranh cho thấy sự căng thẳng thường định hình tác phẩm của Mathilde: sự chính xác và trực giác, cấu trúc và tự do, kiểm soát và giải phóng. Sự căng thẳng này khiến chúng cộng hưởng với màn trình diễn trực tiếp, nơi các nhạc cụ thủ công cũng di chuyển giữa kỷ luật và sự tự phát.
Các bức tranh trở thành điểm khởi đầu cho cuộc trò chuyện. Khách mời hỏi về quá trình sáng tạo của Mathilde, cách cô sử dụng băng dính, mối quan hệ của cô với Việt Nam và cách du lịch, ký ức và giao lưu văn hóa xuất hiện trong tác phẩm của cô.

Các tác phẩm nghệ thuật chọn lọc đã tạo ra một nhịp điệu hình ảnh xoay quanh đất, chuyển động, ký ức và sự kết nối.
Theo cách đó, Đất Vang trở thành nhiều hơn một cuộc gặp gỡ giữa hai phong cách nghệ thuật. Nó trở thành một cuộc gặp gỡ giữa các nghệ sĩ, khách mời, vật liệu và ký ức.
Khám phá tất cả các bức tranh gốc
https://mathildegranveau.com/collections/originals
4/ Các tác phẩm đã ở lại lâu hơn một chút
Đất Vang vẫn tiếp tục sau buổi tối sự kiện.
Từ ngày 26 tháng 6 đến ngày 3 tháng 7 năm 2026, các tác phẩm chọn lọc của Mathilde vẫn được trưng bày tại sảnh của Shilla Monogram Danang. Gian trưng bày ở sảnh bao gồm Fusion, Union, Keyrah, Constellation và Within.
Buổi trình bày thứ hai này đã thay đổi nhịp điệu của dự án. Đêm khai mạc được định hình bởi màn trình diễn, khách mời và cuộc trò chuyện. Triển lãm ở sảnh cho phép các tác phẩm được chiêm ngưỡng chậm rãi hơn.

Các tác phẩm chọn lọc của Mathilde Granveau vẫn được trưng bày tại sảnh của Shilla Monogram Danang từ ngày 26 tháng 6 đến ngày 3 tháng 7 năm 2026.
Khách sạn có thể đi ngang qua các bức tranh vào ban ngày, quay lại xem chúng sau hoặc để ý một chi tiết khi di chuyển trong khu nghỉ dưỡng. Trong bối cảnh đó, các tác phẩm trở thành một phần của không khí khách sạn, tiếp tục cuộc trò chuyện một cách tĩnh lặng và cá nhân hơn.

Các tác phẩm chọn lọc của Mathilde Granveau vẫn được trưng bày tại sảnh của Shilla Monogram Danang từ ngày 26 tháng 6 đến ngày 3 tháng 7 năm 2026.
Liên hệ với Mathilde để triển lãm hoặc hợp tác
https://mathildegranveau.com/pages/contact-me
5/ Câu chuyện tiếp tục trên báo chí
Sau sự kiện, Đất Vang tiếp tục được lan truyền thông qua các bài báo và cuộc trò chuyện.
Một số phương tiện truyền thông đã nhấn mạnh dự án, tập trung vào cách Shilla Monogram Danang đưa vật liệu văn hóa Việt Nam vào trải nghiệm khách sạn thông qua nghệ thuật, biểu diễn và kể chuyện.
Sự chú ý rộng rãi này rất quan trọng vì nó cho thấy Đất Vang không chỉ là một sự kiện chỉ diễn ra trong một buổi tối. Nó trở thành một phần của cuộc trò chuyện lớn hơn về cách văn hóa địa phương có thể được trải nghiệm, chia sẻ và tái hiện trong không gian đương đại.
Đọc thêm:
Epicure Vietnam
https://epicurevietnam.com/events-1/vietnam/shilla-monogram-danang-br-where-art-takes-root
Tạp chí Đẹp
https://dep.com.vn/trien-lam-dat-vang-hanh-trinh-ton-vinh-van-hoa-viet-cua-shilla-monogram-danang/
Travellive
https://vntravellive.com/dat-vang-ban-hoa-ca-cua-van-hoa-viet-tai-shilla-monogram-danang-d40629.html
Báo Văn Hóa
https://baovanhoa.vn/du-lich/dua-van-hoa-ban-dia-tro-thanh-trai-nghiem-du-lich-240258.html
Wow Weekend
https://wowweekend.vn/dat-vang-ban-ban-hoa-ca-cua-van-hoa-viet-tai-shilla-monogram-danang.html
Những gì còn lại
Vào cuối buổi tối, ý tưởng về Đất Vang đã trở thành một điều mà mọi người có thể hiểu được thông qua trải nghiệm.
Đối với Đàn Đó, đất trở thành âm thanh. Tre, đất sét và gốm mang theo nhịp điệu, ký ức và sự hiện diện của nghề thủ công Việt Nam.
Đối với Mathilde Granveau, đất trở thành hội họa. Màu sắc, hình học, kết cấu và chuyển động mang theo dấu vết của du lịch, cội nguồn, giao lưu văn hóa và cuộc sống ở Việt Nam.
Đối với khán giả, sự kiện đã mang đến một cách để trải nghiệm văn hóa thông qua sự chú tâm: lắng nghe kỹ lưỡng, nhìn chậm rãi, đặt câu hỏi và chia sẻ không gian với những người khác.
Một số sự kiện kết thúc khi đêm xuống. Những sự kiện khác tiếp tục bởi vì chúng để lại cho mọi người một cảm giác, một câu hỏi hoặc một cách nhìn mới. Sự kiện này thuộc loại thứ hai.
Hãy giữ liên lạc: Tham gia hành trình
Hành trình của một nghệ sĩ Pháp tại Việt Nam là một hành trình không ngừng chuyển động, khám phá và kết nối.
Nếu tác phẩm của Mathilde Granveau gây ấn tượng với bạn, dù với tư cách là một nhà sưu tập, người phụ trách triển lãm, một thương hiệu đang tìm kiếm đối tác sáng tạo hay một không gian đang tìm kiếm tác phẩm nghệ thuật có sự hiện diện và ý nghĩa, bạn được mời trở thành một phần của những gì sắp tới.
Hãy là người đầu tiên khám phá các cuộc triển lãm, hợp tác và các bản in độc quyền mới.
