Năm 2025 đã thay đổi quy mô công việc của tôi.
Từ những bức tranh tường trải dài khắp Việt Nam cho đến triển lãm cá nhân tại TP. Hồ Chí Minh, năm vừa qua đã đẩy nghệ thuật của tôi đi xa hơn khỏi không gian studio để đến với cộng đồng, truyền thông và những màn hợp tác mới mẻ. Hành trình đó không phải lúc nào cũng bằng phẳng, nhưng đó là một trải nghiệm thực thụ, đầy mãnh liệt và thay đổi con người tôi sâu sắc.
Mời bạn cùng nhìn lại những dự án, những thách thức và cả những bước ngoặt đã định hình nên một năm làm nghề của tôi, một nghệ sĩ đương đại luôn chuyển mình giữa hai dòng chảy Pháp - Việt.
1) Những khoảnh khắc và chủ đề chính
1.1. Các Dự Án Tranh Tường: Những Câu Chuyện Được Kể Trên Bê Tông
Với tôi, 2025 là một năm được định nghĩa bởi tầm vóc của nghệ thuật công cộng và sức mạnh sâu sắc của sự hợp tác. Mỗi bức mural đều là một sáng tạo mang tính độc bản (site-specific), được thiết kế tỉ mỉ để tôn vinh sự vẹn toàn của kiến trúc và nhịp đập riêng biệt của môi trường xung quanh. Đó không chỉ là những mảng màu trang trí, mà là những tác phẩm sắp đặt vĩnh cửu, cùng hít thở với cộng đồng.
1.1.1. Tranh tường Six On Six | Đà Nẵng
Trong sáu ngày tập trung cao độ, tôi đã lựa chọn bảng màu và đường nét phản ánh bầu không khí độc đáo của quán cà phê. Dự án không chỉ đơn thuần là trang trí, mà còn bổ sung thêm sự ấm áp và cá tính, làm nổi bật "không gian" hiện có.

Tranh tường Six On Six, Đà Nẵng (2025)
1.1.2. Tranh tường trường Tiểu Khổng Lồ | Đà Nẵng
Dự án này đã chuyển hóa thành một trải nghiệm sáng tạo chung, mang cả một thế giới đại dương rực rỡ vào đời thực. Bằng cách kết nối với cộng đồng, quá trình này đã mở ra không gian cho các em nhỏ được tự do vẽ nên trí tưởng tượng của riêng mình.

Tranh tường trường Tiểu Khổng Lồ, Đà Nẵng (2025)
1.1.3. Bức tranh tường bãi phế liệu | Nha Trang
Rời Đà Nẵng để đến với Nha Trang, tôi đối diện với những mảng tường tối và trống trải tại The Junkyard. Dự án này là một trong những thử thách lớn nhất của tôi, cả về kỹ thuật lẫn cảm xúc. Tôi đã chọn cách vẽ bằng bản năng, đan cài những họa tiết mang âm hưởng dân tộc lên tường mà không theo một kế hoạch cứng nhắc nào. Mỗi nét vẽ cứ thế tuôn trào tự nhiên, để chính nguồn năng lượng của quán dẫn dắt nhịp điệu cho tác phẩm.

Tranh tường bãi phế liệu, Nha Trang (2025)
1.1.4. Lễ hội tranh tường Hội An (Về Với Phố Biển)
Tham gia lễ hội "Vẽ Với Phố Biển", tôi đã đưa những họa tiết dân tộc Việt Nam đầy tinh xảo vào giữa cảnh sắc miền duyên hải. Dự án này tạo nên một sự giao thoa kỳ diệu giữa di sản truyền thống và tinh thần hiện đại của nghệ thuật đường phố, ngay trên nền xanh ngắt của bờ biển.

Lễ hội tranh tường Hội An, Hội An (2025)
Mỗi dự án đều thôi thúc tôi phải thích nghi với những môi trường mới và những cộng đồng địa phương khác nhau. Là một nghệ sĩ vẽ mural tại Đà Nẵng, tôi chắt lọc nguồn cảm hứng sâu sắc từ nguồn năng lượng đặc trưng của thành phố này để đưa vào các dự án tranh tường quy mô lớn khắp châu Á. Những tác phẩm của tôi chính là lời nhắc nhở mạnh mẽ rằng: Nghệ thuật công cộng không chỉ nằm ở những bức tường vật lý, mà nó thuộc về những người bước ngang qua, những người sống cùng nó và tìm thấy một phần bản thân mình trong chính tác phẩm đó.
💠Bạn quan tâm đến tranh tường hoặc tác phẩm nghệ thuật dành riêng cho không gian của mình? Hãy liên hệ với chúng tôi.
💠Khám phá các dự án tranh tường của Mathilde Granveau: tại đây
1.2. Xuất hiện trên truyền hình và truyền thông: Vượt ra ngoài phạm vi tranh vẽ
Ngoài phạm vi studio, năm 2025 đánh dấu sự mở rộng đáng kể trong việc tiếp xúc với truyền thông và vai trò lãnh đạo trong công tác giám tuyển. Những cột mốc này đã thách thức tôi truyền đạt tầm nhìn của mình thông qua kể chuyện, phỏng vấn và xây dựng cộng đồng, thu hẹp khoảng cách giữa tác phẩm của tôi và công chúng.
1.2.1. Chương trình truyền hình đặc sắc của DNRT | Tháng 9 năm 2025
Tháng 9 vừa qua, tôi đã đạt được một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp với lần đầu tiên xuất hiện trên truyền hình Đài Phát thanh và Truyền hình Đà Nẵng (DNRT) . Phóng sự này đã mang đến một góc nhìn cận cảnh và đầy riêng tư về quá trình sáng tác cũng như cuộc sống của tôi tại Việt Nam. Đáng chú ý nhất, chương trình đã ghi lại một bước ngoặt cá nhân: lần đầu tiên tôi tự tin nói tiếng Việt trước ống kính — một cử chỉ thay cho lời khẳng định về lòng tôn trọng sâu sắc và sự gắn kết bền chặt của tôi với quê hương thứ hai này.

Hậu trường Đài Phát thanh và Truyền hình Đà Nẵng (DNRT)
1.2.2. Triển lãm "East Meets West" tại Sonic | Tháng 10 năm 2025
Đảm nhận vai trò Giám tuyển cho sự kiện Sonic, tôi đã chứng minh khả năng điều phối và kiến tạo những không gian sáng tạo phức tạp. Tôi đã biến một căn phòng trống trong căn biệt thự bỏ hoang bên bờ biển thành một "thánh đường" nghệ thuật được sắp đặt tỉ mỉ – nơi những khung hình nhiếp ảnh, những bản in và các tác phẩm hội họa cùng chung sống một cách hài hòa.

Mọi người thích thú với các bản in của Mathilde Granveau tại triển lãm "Đông gặp Tây".
1.2.3. Phóng sự của TV5Monde (Đài truyền hình Pháp)
Tôi được mời phỏng vấn với đài truyền hình TV5Monde để thảo luận về quá trình phát triển nghệ thuật và hành trình độc đáo của tôi với tư cách là một nghệ sĩ người Pháp định cư tại Việt Nam. Dù thời tiết trong hai ngày quay hình không mấy thuận lợi, đoàn làm phim vẫn bắt trọn được cái "hồn" trong các tác phẩm của tôi và cả những điểm giao thoa văn hóa đầy thú vị. Thước phim này hiện đang rất được mong đợi và dự kiến sẽ lên sóng trong năm tới.

Buổi quay phim với TV5Monde tại trường quay của Mathilde Granveau.
1.2.4. Bộ công cụ hợp tác với CAM HOUSE
Với mong muốn hỗ trợ những người bạn đồng sáng tạo, tôi đã hợp tác cùng CAM HOUSE để ra mắt một bộ công cụ chuyên dụng mang tên Toolkit (Art Space Handbook). Dự án này đóng vai trò như một nguồn tài liệu toàn diện nhằm kết nối và tiếp sức cho cộng đồng nghệ thuật, đưa ra những hướng dẫn thực tiễn về cách xây dựng và duy trì các không gian sáng tạo tại Việt Nam.
Chính những nền tảng đa dạng này đã cho phép tôi lan tỏa sức ảnh hưởng của mình vượt ra khỏi khuôn khổ của những khung toan. Dù là giám tuyển cho một căn biệt thự bỏ hoang hay chia sẻ câu chuyện của mình trên sóng truyền hình quốc tế, tôi vẫn đang tiếp tục chứng minh rằng: Nghệ thuật công cộng tại Việt Nam là một công cụ mạnh mẽ cho truyền thông, đối thoại văn hóa và chuyển hóa cộng đồng.
💠Hợp tác trong các dự án sáng tạo: tại đây
💠 Mọi thắc mắc về truyền thông và báo chí, vui lòng liên hệ tại đây.
1.3. Triển lãm & Những cột mốc nghệ thuật: Sức mạnh của sự hiện diện
Trong khi 2025 là năm của những bức mural công cộng quy mô lớn và sự chú ý từ truyền thông, đây cũng là năm đánh dấu sự trưởng thành sâu sắc trong nghệ thuật của tôi. Minh chứng cho một bước tiến quan trọng trong sự nghiệp của một nghệ sĩ Pháp tại Việt Nam, các tác phẩm của tôi đã tìm được con đường tiến vào những không gian gallery tinh tế và những bối cảnh quốc tế danh giá.
1.3.1. Trưng bày nghệ thuật tại Shilla Monogram Đà Nẵng
Việc trưng bày các tác phẩm tại Shilla Monogram đại diện cho một khoảnh khắc công nhận tuy tĩnh lặng nhưng đầy sức nặng. Nhìn thấy những đứa con tinh thần của mình được hòa quyện vào một không gian tinh tế như vậy là một cột mốc quan trọng, chứng minh rằng nghệ thuật của tôi có khả năng tạo ra sự đồng điệu sâu sắc trong những không gian sang trọng cũng như trên những con phố nhộn nhịp.

Tác phẩm của Mathilde Granveau tại Shilla Monogram Đà Nẵng
1.3.2. Triển lãm cá nhân "ROOTS" | Không gian nghệ thuật Maii, TP.HCM
Vào tháng 11 năm 2025, triển lãm cá nhân đầu tay của tôi mang tên "ROOTS" đã chính thức khai mạc tại Maii Art Space, TP. Hồ Chí Minh. Triển lãm đã gặt hái được thành công vang dội, tạo nên một "độ rung" cảm xúc lan tỏa xa hơn cả khuôn khổ những bức tường của gallery.
Bộ sưu tập "ROOTS" không chỉ đơn thuần là buổi trưng bày những tác phẩm hoàn thiện; nó đã trở thành một trung tâm sôi động cho sự giao thoa nghệ thuật. Triển lãm trở thành điểm hẹn của những người đồng nghiệp, các nhà sưu tập và những tâm hồn yêu nghệ thuật, biến gallery thành một không gian để chia sẻ những câu chuyện và học hỏi lẫn nhau. Trải nghiệm này được làm giàu thêm nhờ chính những tương tác đó, biến một buổi trình diễn cá nhân thành một ngày hội chung của nghệ thuật đương đại.

Triển lãm cá nhân "ROOTS" tại Maii Art Space
Bộ sưu tập "ROOTS" cũng đã thu hút sự chú ý đáng kể từ những nhân vật tầm cỡ trong cộng đồng nghệ thuật. Tôi đã nhận được những phản hồi sâu sắc và những đánh giá tích cực từ các giám tuyển tên tuổi, các nhà báo và giới phê bình nghệ thuật những người đã dành lời khen ngợi cho khả năng độc đáo của tôi trong việc hòa quyện di sản Pháp với những ảnh hưởng văn hóa Việt Nam (Đọc toàn bộ bài đánh giá tại đây) . Những phản hồi này càng khẳng định vững chắc vị thế của tôi như một tiếng nói đầy sức hút trong dòng chảy nghệ thuật đương đại.

Khách tham quan triển lãm cá nhân "ROOTS" của Mathilde Granveau
Dù là qua những bức mural quy mô lớn hay những nét vẽ tinh tế trên toan trong gallery, năm 2025 đã cho thấy nghệ thuật của tôi đang không ngừng tiến hóa. Những triển lãm này không phải là điểm kết thúc của một chu kỳ sáng tạo, mà là sự khởi đầu cho một cuộc khám phá sâu sắc hơn về ý nghĩa của việc làm một nghệ sĩ trong một thế giới toàn cầu hóa.
💠 Xem các tác phẩm nghệ thuật hiện có: tại đây
💠 Sở hữu các bản in giới hạn: tại đây
💠 Đặt vẽ tác phẩm riêng: tại đây
2. Bài học & Chiêm nghiệm: Linh hồn phía sau những khung toan
Bài học lớn nhất mà tôi rút ra được trong năm qua vừa đơn giản lại vừa sâu sắc: Sự kết nối là yếu tố sống còn. Dẫu công việc của một nghệ sĩ trừu tượng hình học thường là một hành trình đơn độc, tôi nhận ra rằng mình không thể thực sự thăng hoa nếu tách biệt với thế giới.
Bằng cách bước ra khỏi vùng an toàn và gắn kết với những cộng đồng khác nhau, tôi hiểu rằng nguồn năng lượng tập thể mang đến một sự nâng đỡ rất riêng biệt - một suối nguồn cảm hứng mà sự đơn độc không bao giờ có thể thay thế hoàn toàn.
Xuyên qua những thăng trầm không thể tránh khỏi của năm qua, có ba giá trị cốt lõi đã trở thành "mỏ neo" giữ cho tôi vững vàng:
- Sự kiên nhẫn: Sự trưởng thành thực sự là một hành trình bền bỉ. Nó không đến từ việc vội vã lao về phía trước, mà đến từ việc bền bỉ xuất hiện và làm việc mỗi ngày.
- Lòng tin vào bản thân: Tôi học cách tin tưởng vào trực giác, đặc biệt là khi con đường phía trước còn mờ mịt, hay kết quả của một dự án vẫn chưa rõ ràng.
- Sự kiên trì: Tái khẳng định cam kết với tầm nhìn của mình ngay cả trong những khoảnh khắc hoài nghi tĩnh lặng mà bất kỳ người sáng tạo nào cũng phải đối mặt.
Trong năm 2026, tôi sẽ tiếp tục mở rộng ngôn ngữ nghệ thuật của mình, hiện diện sâu sắc hơn trong cộng đồng sáng tạo và không ngừng khám phá những vùng đất mới mẻ của sự sáng tạo.
- Những màn hợp tác vẽ mural mới.
- Những triển lãm mới.
- Ra mắt các bản in nghệ thuật chất lượng cao và các ấn bản giới hạn đặc biệt.
- Và một cuộc khám phá sâu sắc hơn về cách nghệ thuật "sống" trong các không gian và cộng đồng.
Stay Connected
Nếu những tác phẩm của tôi tạo được sự đồng điệu với bạn, dù với tư cách là một nhà sưu tập, giám tuyển, thương hiệu hay một không gian nghệ thuật, tôi rất mong được kết nối. Hãy cùng nhau tạo nên điều gì đó ý nghĩa.
💠Đăng ký nhận Newsletter
💠 Theo dõi hành trình của người nghệ sĩ Pháp tại Việt Nam qua mạng xã hội:
Facebook: https://www.facebook.com/MathildeGranveau
Instagram: https://www.instagram.com/thildema_mind/
Hãy là những người đầu tiên biết về các triển lãm sắp tới, các dự án mural mới và những đợt ra mắt bản in độc quyền của tôi.
